手刺繍:南アジアではない

2023 年 3 月 1 日 2023 年 3 月 10 日 4 分で読む Promiti Prosun 著

南アジアのファッションは、ほぼ常に色、華やかさ、華やかなデザインと関連付けられています。 花嫁自身と同じ重さの装飾が施されたブライダルウェアから、色鮮やかなサリーに至るまで、インドの工芸品や手刺繍を見逃すことはほとんどありません。インド以外の衣服に登場する場合を除きます。

2000 年のグラミー賞でジェニファー ロペスが着用した有名なグリーンのジャングル プリントのヴェルサーチ ドレスがインドで手刺繍されたことをご存知ですか? それとも、グッチ、ディオール、サンローランなどのトップ高級ブランドが、30 年以上にわたって密かに刺繍の多くを南アジアに委託しているということでしょうか？ ブランドが国境を越えてファッションを通じてつながり、革新する中、南アジアは手刺繍の人気地域として世界のファッションの最前線に躍り出ています。 2019年のインドの刺繍輸出額は2億3000万ドルを超え、1990年代と比べて500パーセント増加した。 これは単に労働力が手頃で、収益に余裕があるからというだけではなく、南アジアの職人の比類のない技能の証でもあります。

「カリガー」としても知られる南アジアの職人は、デザイナーのビジョンを支える名もなき力です。 彼らは亜大陸の田舎に住んでいることが多く、何世代にもわたってスキル、創造性、知識を集めてきました。 私のファッション ブランド Chaa Latte の立ち上げのために今年旅行した際、職人たちが 7 歳から訓練を受け、10 代までには刺繍の技術をマスターしているのを目撃しました。 薄暗い部屋のテーブルにしゃがんで、これらの職人たちは、時にはモチーフの指針となる記憶だけを頼りに、美しいビーズやスパンコールで布地を飾ったり、シルクや綿に輝く金糸を織り込んだりするために精力的に働いています。 彼らの中には、ほとんど教育を受けておらず、村から一歩も出たことがない人もいます。 しかし、彼らに糸と針を渡せば、彼らは世界最高の刺繍師の仲間入りをします。

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インドの手刺繍はフランスのレースと同じくらい多作ですか? 私はそう主張するだろうし、もしかしたらそれ以上かもしれないが、名声がなければそう主張するだろう。 確立されたブランドとそのコレクションは、何十年にもわたってこれらの田舎の職人の技術の上に成り立っていますが、評価されることはほとんどありません。 ドリス ヴァン ノッテンやイザベル マランなど、インドの職人との関係を誇らしげに称賛する西洋のデザイナーはほんのわずかです。 おそらく、このほぼ沈黙に近いパートナーシップのせいで、「インド製」や「バングラデシュ製」と書かれたラベルは、美しく贅沢な作品と同等ではなく、むしろその逆です。 ファスト ファッションはその成果の 1 つかもしれませんが、南アジアの本当の強みは、何世紀にもわたる信じられないほど複雑で時間のかかる、職人技のプロセスにあります。

タイムズ・オブ・インディアの記事の中で、インドの評判の高いブランド、エイブラハム＆タコアのデビッド・エイブラハムは、インドは依然として小ロット、労働集約的、高品質の生産ができる数少ない国の一つであるという事実を認識しなければならないと雄弁に述べています。 -熟練した工芸品と織物。

さらに彼は、「そして、それこそが、大量消費主義が拡大する世界における真の贅沢であり、環境汚染や地球温暖化といった現実の脅威に対する解毒剤であり、より時代を超越したファッションには、買うものを減らし、より多くのお金を払う必要があるという理解が広まりつつあるのです」と付け加えた。 、古典的で責任感があります。」

南アジアのファッションアイデンティティは岐路に立たされており、南アジアの刺繍、織り、その他何世紀にもわたって習得されたさまざまな手技の贅沢で骨の折れる工芸品を紹介するブランドを構築できるかどうかは、デザイナー、特に若い世代にかかっています。 私が昨年末に自身のファッション ブランド Chaa Latte を立ち上げたのは、南アジアのファッションの真の美しさは繊細で複雑な工芸品にあると信じているからであり、これは北アメリカ人にとって彼らのライフスタイルにぴったりとフィットする方法では単純に理解できないからです。 私は、ファッションという形のアートを愛し、ユニークなディテールに目を向ける、あらゆる背景を持つ人々に向けてモダンな作品をデザインすることにしました。

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私の最初のコレクションには、鏡細工やシルクの手織りサリーなど、インドとバングラデシュの私のお気に入りの技術やテキスタイルがいくつか含まれています。 シンプルなシルエットとニュートラルなカラーパレットでバランスの取れたディテールが施されています。 現在、2023年春夏に発売予定のセカンドコレクションの制作に取り組んでいます。

私と同じように、多くの若いデザイナーが独自の伝統を活用してインスピレーションを引き出し、西洋世界に注目を集めています。 私は、南アジアの工芸品への愛を強調しながら、米国のファッション業界に名を残している南アジア人デザイナー 2 人と話すことができて光栄でした。 彼らの作品における伝統的な織物や技術の役割について尋ねると、テガ コレクティブのニハリカは次のように答えます。

各コレクションでは、私たちのデザインは特定の先住民コミュニティと共同で作成され、彼らの伝統的な色、パターン、自然のシンボルを強調しています。 世界のどの地域にも驚くべき生物多様性があるため、私たちはインドのアッサム州産のカディ (固有の綿) やエリ (平和) シルクなどの南アジアの在来繊維を擁護することに重点を置いています。

「Aara by Sana」のデザイナー、サナ・カーン・パテルとの別の会話の中で、彼女は自分のラインを始めるきっかけをこう語った。

家族の結婚式で、18 年ぶりに故郷のパキスタンのラホールに戻ったとき、ラホールのガリー (通り) で見たスキルのレベルに驚きました。 生地の染色から複雑なビーズ、仕立ての品質に至るまで、彼らはすべてを非常に簡単に、そして非常に誇りを持って行いました。 職人たちは単に芸術を作りたいだけなのに、残念ながらほとんどの場合、過重労働、薄給、そして極めてひどい扱いを受けていることがすぐにわかりました。 私は彼らの家族を養える立場に彼らを置きたいと思うのと同じくらい、彼らと一緒に働き、彼らから学びたいとすぐに思いました。

Chaa Latteのような新進気鋭のブランドからのこの評価が、南アジアが世界の高級ファッションにどれほど貢献しているか、そしてこれらの芸術形式を私たちの国に特有のものにする豊かな歴史に光を当てることが期待されています。

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Chaa Latteの詳細については、当社のウェブサイトをご覧になり、Instagramで私たちの旅をフォローしてください。

注目の画像: ハンナ・シュヴァイスの写真

プロミティ プロスンはベンガル系カナダ人デザイナーであり、ファッション ブランド Chaa Latte の創設者です。 彼女のキャリアのほとんどは… 続きを読む ›

2023 年 6 月 5 日 2023 年 6 月 6 日 4 分で読む Sandeep Panesar 著

私たちが物心ついたときから、カンヌ国際映画祭は映画と魅力の融合でした。 一方で、エンターテイメントの世界でプレミア公開され、その名を刻む準備ができている厳選された映画があり、もう一方では、観客とパパラッチが同様にファッションの壮大な瞬間を提供されます。

このフェスティバルは、世界中の今後の映画を試写することを目的としており、もちろん映画界にまたがる幅広いゲストを招待しますが、最近では、有名な南アジアのクリエイターを含む多くのデジタル コンテンツ クリエイターに門戸を開いています。

ゲストリストがより膨大になるにつれ、カンヌは映画祭でありファッションショーケースではないという最近の議論が浮上している。 今年この議論に火をつけたのは、ほかならぬボリウッドのエース監督、ナンディタ・ダスであり、インスタグラムの投稿で次のようにシェアした。

時々、人々はそれが衣服のフェスティバルではなく映画のフェスティバルであることを忘れているようです。

つまり、ダスはカンヌの物語が引き続き映画に焦点を当て続けることを望んでいる。

しかし、もちろん、ここ数年でゲストリストにはパラダイムシフトが起こっています。 この変化により、ライフスタイルコンテンツクリエーターや起業家など、ファッションや美の分野で自身の作品を見事なマスターストロークのように披露するさまざまな業界の才能ある人材がカーペットを歩いて自分の技術を表現し、同業界の他の人々のためのスペースを作ることができるようになりました。

ドリー・シン、カウシャル、ディイパ・ブラー＝コスラ、シヴァニ・バフナなどの影響力のある名前は皆、今年のレッドカーペットに強烈なインパクトを与えたが、レッドカーペットで南アジアのアーティストやインフルエンサーを代表することの重要性と、その方法について考察している。彼らは、カンヌ映画祭におけるこのパラダイムシフトの一部であると感じています。

カンヌのようなイベントで私たちが取る一歩一つが、多様性、文化の豊かさ、芸術の卓越性という強力なメッセージを発信していると私は信じています。 表現は重要であり、カンヌのレッド カーペットに南アジアのクリエイターが存在することは、美しさ、才能、創造性の物語を広げるのに役立ちます。 これにより、当社の独自の視点、物語、貢献を紹介することができ、最終的にはより包括的な業界に貢献することができます。 積極的に参加して私たちの存在を感じさせることで、私たちは南アジアのクリエイターのためにより多くの機会とスペースを創出し、他のクリエイターが自分たちのストーリーを世界と共有することを奨励します。

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2015年に初めてレッドカーペットを歩いて以来、今年になるまで、イベントのメインスポンサーの1つであるロレアル パリから常に招待されてきました。 ソーシャルメディアでのキャリアが始まる前から、私がほぼ20年間使用してきたメイクアップブランドを通じてこのフェスティバルに招待されるのは、常にとても光栄なことでした。 個人的には、カンヌ国際映画祭を後援するこのような一流ブランドとその本社チームから認められていると感じており、美容分野における南アジアのコンテンツクリエイターとしての私のこれまでの仕事、そしてこれからもやり続ける仕事を高く評価しています。 メイク、ヘア、美しさは映画業界内で常に大きな役割を果たします。私は常にそれを中心にコンテンツを作成してきました。そのため、参加できることを誇りに思っています。

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私たちがこのような新たな世界的な段階と存在感に到達したことを考えると、これは私だけでなく、私の同僚やコンテンツクリエイターのエコシステム全体にとっても誇りに思う瞬間です。 もちろん、あなたが言ったように、かつては最高の演技力の集まりのための独占的な拠点と考えられていたこのような映画祭は、ここ数年でエンターテインメント業界のより多くの人々に手を広げています。

これは、今年のフェスティバルにインド人クリエイターが大量に参加するという突然の現象ではなく、映画界や南アジア以外の世界各地のさまざまな分野の著名人の参加が増加している。 多くの映画製作者、俳優、プロデューサーなどに加えて、世界の反対側から来た素晴らしいインフルエンサーや起業家にも会いました。 インドを代表して、このような著名なプラットフォームでデジタルエコ圏の到来を祝い、擁護できることは素晴らしいことです。

俳優とクリエイターの融合は、伝統的な映画と新時代のデジタル影響力の融合を意味し、創造的な表現の変革力と、カンヌのようなフェスティバルがそのアプローチにおいていかに前向きかつ進歩的になっているかを浮き彫りにしました。

他の著名なフェスティバルと同様、カンヌはファッションと華やかさの代名詞であるレッド カーペットを誇ります。私はこの機会を利用して、上映会に参加するだけでなく、カーペット上で素晴らしいインドのファッション デザイナー全員を代表したいと考えました。 インフルエンサーではなく女優でもある私は、すべてのレッドカーペット上映を満喫し、イベントで同じ考えを持つ世界中の映画界の才能との出会いをとても楽しみました。 将来のある時点で、自分が出演した映画のためにカンヌに出席したいと思っています。

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クリエイターは多くの場合、自分の居場所や所属できる部屋という枠に入れられます。 レッドカーペットに立つことで、クリエイターとして、そして南アジアのコミュニティとして、私たちがどこまで行けるのか、何を達成できるのかには上限があるというイデオロギーが解体されます。

カンヌ国際映画祭は常に華やかなイベントの典型とみなされており、参加者は皆、最高の人生を送っているように見えます。 私はこのプラットフォームを利用して、その経験が私にとってどのように感じたかを伝える本物のメッセージを共有しました。 自分の可能性を疑い、インポスター症候群を経験し、自分の居場所を見つけることに不安を感じながらも、夢の実現に向けて突き進み続ける私たち全員を代表して！

カンヌを歩いた最初のインド系アメリカ人のインフルエンサーとして、若い女性たちに自信を持って「なぜ私ではないの?」と問いかけるきっかけを与えられればと願っています。

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カンヌ国際映画祭が映画を中心にしていることに疑いの余地はなく、世界の映画界が芸術をもたらし、その才能を披露するユニークな場であり続けています。 しかし、バフナ、シン、ブラー＝コスラ、カウシャルのようなクリエイターたち（同様に道を切り開くのに尽力したラジャ・クマリに特別な称賛の意）には、この名誉あるイベントに招待された際に果たすべき一連の責任がある。 南アジアのアイデンティティを表現し、自国の産業を称賛し、同業者のためのスペースを確保し続けるという彼らの意志は、カンヌでの彼らの存在感を単なる衣服以上のものにしています。

注目の写真のすべての画像は、インフルエンサーの Instagram フィードからのものです。

Sandeep Panesar はトロントを拠点とする編集者兼フリーライターです。 彼女はホリデー シーズンからクリスマスまで、あらゆることを楽しんでいます。

2023 年 1 月 27 日 2023 年 2 月 2 日 9 分で読む Vashali Jain 著

シン家にとって、チャンダン ファッションは常に単なるブライダル ショールーム以上の存在でした。 トロントのにぎやかなリトル インディア、ジェラード ストリートの中心部に位置し、明るい青とピンクの建物は遠くからでも目立ちます。 長年にわたり、チャンダンは北米全土から、さらにはカリフォルニアやバージニアに至るまでの顧客の注目を集めてきました。

「お父さんとお母さん」と一緒に働くチャンダンとループにとって、シャンダン ファッションは家族経営であり、すべての新郎新婦が大切な日に特別な気分になれるよう手助けしながら、南アジア文化の美しさを紹介する方法でもあります。 チャンダンは彼らの遺産であり、彼らはその「盛大なインドの結婚式」の美しさと複雑さを CBC の新しい番組「BollyWed」で紹介できることを望んでいます。

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「BollyWed」は、何世代にもわたってビジネスを運営する喜びと困難を通して、この絆の強い家族を追っています。 さまざまなクライアント、新世代と旧世代のビジネス慣行についての議論、多くのレヘンガ、そしてたくさんの笑いを通して、これは結婚業界を駆け巡る 1 つのめまぐるしい旅です。

Brown Girl は、チャンダンとループ・シンにインタビューする機会がありました。彼らは信じられないほど現実的で、話すのがとても楽しかったです。 以下にインタビューを掲載します！

チャンダン:私の母と父は 1984 年にこのビジョンをスタートさせ、ビジネスを始めました。 私はインドに祖父が始めた店を持っており、父もそこで働いていたので、この衣料品とファッション業界には多世代が携わっています。 私の父は、インドでやっていた仕事をカナダでも始めるという夢を持っていました。 トロントの友人を訪ねていたとき、父はジェラード インディアン バザールが彼らの出発点として最適であることを知っていました。そこは北アメリカ地域最大のインディアン マーケットです。 彼はチャンダン発祥の地から数軒下にあるスペースを 2 年間借り、その後 1986 年に私たちは角部屋を購入し、1 フロアから 2 フロアに拡張し、現在は 4 フロアのショールームに成長する機会に恵まれました。

ループ:なお、1986年はチャンダンが生まれた年でもあり、それが店名の由来となっている。 チャンダンファッション。

ループ:あなたの言うのは面白いですね。今でもトロントを旅行する人は、ジェラード・ストリートをチェックするのが旅程に入っているのですから。 そのため、日帰りでも週末でも、県外から多くのお客様にご来店いただいております。 中には、近くのホテルを 1 週間ほど取って、結婚式の家族全員で私たちと一緒に買い物をする人もいます。

チャンダンは文字通りジェラード・ストリートで育ちましたが、私もトロントで育ちました。 私は幼少期のかなりの部分をジェラード・ストリートのリトル・インディアで過ごしました。 90 年代に育った場所は、トロント広域圏で唯一のインディアン バザールでした。そのため、コミュニティのメンバーと交流したり、本当に美味しい南アジア料理を食べたり、今後のイベントに向けて買い物をしたり、ディワリやホーリー祭を祝いたい人は、ここがここでした。 [彼らは]行きます。 ここは母が週末に私を連れて行ってくれた場所で、母が服を必要としたとき、私はチャンダン ファッションに立ち寄ったのを覚えています。 そういう意味では、私たちの子供時代はリトル インディアを通してつながっていて、多くの第一世代の子供たちが私に共感してくれると思います。私たちが少しでもくつろぎたいときは、そこに行くのです。

ループ:なかなか大変な旅でした。 家族はすでに、日々働いているという意味で非常に緊密な絆で結ばれていたため、必ずしもそれほど劇的な変化ではありませんでした。 私たちは一緒にソーシャルメディアを使ったり、買い物をしたり、ファッションショーに行ったりしています。 ですから、当然のことながら、私たちが家族としてすでにやっていたことがそのままテレビに翻訳されたのです。 それがこの番組で私が最も気に入っている点であり、私たちが家族として、そしてビジネスとして日常的に行っていることを忠実に再現しているだけです。 それは素晴らしい経験であり、とても感謝しています。 実際、制作には 7 年かかりました。「BollyWed」がどのようにして生まれたのか、チャンダンにお話ししましょう。

チャンダン:撮影は 2014 年に始まりました。結婚式のショーに出席していたところ、エグゼクティブ プロデューサーのプラジースから声をかけられ、大盛況の撮影をしました。 彼は家族の物語を伴う結婚式のショーのアイデアを持っていて、私は「ドレスにセイ・イエス」を熱心に見ていました。 非常にカラフルでビーズ細工がとても華やかだったので、本当に興味深い市場があり、南アジアの衣装やブライダルウェアに魅了されることは知っていました。 特にそれを 7 日間の結婚式に結び付け、それを複数のイベントや家族に結び付ける場合は、もっと興味深い主題がありました。 南アジアの文化では、それがより一般的です。義母が何を考えているか、母親が何を考えているか。 しかし 5 ～ 6 年が経過し、その間に考えられるほぼすべてのネットワークから 22 件の拒否を受けました。 最終的にはイエスが得られるとわかっていたので、拒否されることにいつも興奮していました。 結局、2021年末、新型コロナウイルスの時代が終焉を迎えた頃、制作会社から連絡があり、まだ番組に興味があるかどうか尋ねられました。 私は、それは決して「もし」の問題ではなく、「いつ」の問題であると言いました。 最初から、この番組は取り上げられるだろうし、成功するだろうとは思っていました。 2022 年 3 月にゴーサインが出ました。 私たちは7ヶ月に及ぶ連続撮影という素晴らしい旅をしました。 これまでになかった方法で南アジア人をテレビで表現できるのは素晴らしい旅でした。 私は気軽な番組が好きで、私たちの生活のおかげで番組に影響を与え、人々が視聴できる気軽な家族番組にすることができてうれしいです。 しかし、私たちはまだ重要な議論をする必要があります。

ループ:チャンダンがこのことについて言及してくれたのがとても気に入りました。 私たちは今日の社会において非常に重要な主題を数多く紹介することができます。 たとえば、私たちは 10 のエピソードすべてで包括性が示されるようにしました。これはディレクターとプロデューサーの功績だと思います。彼らは、私たちがビジネスとしてだけでなく、ブランドとして、そして企業としていかに包括的であるかを示す素晴らしい仕事をしてくれました。私たちは家族です。 これらは私たちに植え付けられた価値観であり、誰かが敷居を越えて店に入ってきたとき、その人の背景、色、方向は関係なく、無関係です。 私たちはそれを考慮に入れず、ただこれがパトロン、クライアントであると考えています。 私たちの店にも、私たちの家族にも、判断はありません。 そして、それを大きなスクリーンでみんなが見ることができるように共有できたことを嬉しく思います。 それがこれを行うことが非常に重要だった理由の 1 つでしたが、もう 1 つの理由はチャンダンと彼の子供時代に大きく関係しています。

チャンダン:つまり、私にとってはトロントで生まれ育ったということです。 私はとても小さな学校に通っていましたが、その学校では長い間南アジア人は私だけでした。 私はパンジャブ人の唯一の子供で、ターバンを巻いている唯一の子供で、最終的にはひげを生やしている唯一の子供だったので、他のすべての仲間と比べて著しく目立っていました。 父は善意で私をとても小さな学校、つまり学費を払う余裕のない私立学校に通わせてくれました。 時々、毎月の小切手が跳ね返されることもありましたが、もし私に質の高い教育を提供してくれるなら、私は自分にとって本当に大切なもの、つまり宗教への信念を保ち続けるだろうという非常に強い信念を持っていました。私は髪を切りません、私はひげを切らないし、社会に適合しません。 彼は私にこのまま成功する最高のチャンスを与えたかったのですが、残念な真実は私がいじめられ、いじめられていたということです。 彼には言いませんでしたが、人々は私のジュラ、ターバン、髪をつかみました。 そして子供の頃、私は家に帰って両親に悪口を言いたくないので、それをそのまま放置していましたが、それは私の父にとってそれがどれほどデリケートな話題であるかを知っていたからでもありました。 そして、人々が毎月「あなたの髪の長さはどれくらいですか？」と私に尋ねなかったら、私の経験は違っていたと思います。 その下には何を入れていますか？ これらすべての質問に私はとても不快に感じましたが、他の子供たちも私のような人を見たことがなかったので尋ねました。 もし私がこのような番組を見て育ったら、これほど孤独を感じたり、帰属意識をこれほど強く感じることはなかったでしょう。 これが私がショーを本当に信じていた理由の1つであり、私が本当に表現したいと思っていました。 たとえこの番組を見て、南アジア系の子供があまりいない郊外で育った子供が他に一人だけいたとしても。 テレビをつければ、あのような訛りの強い父を見ることができれば、英語は彼の第一言語ではありませんが、それでも彼は自信を持って英語を話せます。 あるいは、ターバンを巻いてひげを生やした私のような男を見て、率直に言って、彼にはまだとても魅力的な妻がいるとわかります。

ループ:しかし、それを超えて、このターバンと濃いアクセントの紳士、彼らはとても普通の人々です。 彼らはテイクアウトが大好きで、テニスをするのが好きで、あなたの隣人になる可能性があります。 外見を除けば、彼らはあなたにとてもよく似ており、非常によく似ています。

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ループ:それは、お父さんとお母さんが私たちの顧客に対するこの普遍的なアプローチをどのように育ててきたかについて私が話したことに戻ると思います。 私たちは彼らのニーズを超えて目を向けません。 番組をもっと面白くするためにプリヤンカさんに出演してもらったのではないかと思っていた人もいるかもしれませんが、彼らと店との関係は過去5～7年に渡っていることにも注意が必要です。

チャンダン:二十年。 プリヤンカさんとその家族は、子どものころから 20 年間、この店で買い物をし続けています。 プリヤンカがドラッグの世界を探索し始めたとき、彼らはやって来て、自分たちがデザインするコスチュームが必要だと言いました。 また、プリヤンカーとそのような関係を築いたのは、私の同僚や私でさえなく、実際には私の父、つまり上の世代でした。 彼は「心配しないでください、ベータ」と言いました。 彼は実際に自分の考えを正して、「ベティ、私たちがあなたのためにそこにいます」と言いました。 そして、彼は彼らにとても素敵なサリーとレヘンガをプレゼントし、彼らはそれを衣装に変えて最初のシーズンを勝ち取りました。

ループ:そしてプリヤンカはそれに独自のひねりを加えて、素晴らしいものを生み出しました。 私たちがそれらの作品のデザイナーだったからこそ、それが私たちのレヘンガの作品であると言えるのです。 彼らはそれで素晴らしい仕事をしてくれました。

チャンダン:私たちは時々、自分たちの親のような上の世代の方が保守的だと考えることがあると思いますが、それは一方的な話だと思います。 古い世代のすべてが私たちが思っているほど保守的であるわけではありません。 そして私の父は、お金を払っている顧客はお金を払っている顧客であると受け止めました。 彼らの方向性や信念が何であるかは問題ではなく、それが私たちが共有するストーリーに自然に展開していきます。 彼はそれを大したこととは考えなかった。

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ループ:新郎新婦にとって一つのことは、こうした状況の中でも自分自身を見失わないことです。 私はそこに行ってそれをやったことがあります。 あなたは、この贅沢な 7 日間の行事を計画し、結婚式に出席する人々をたくさん招待し、ゲスト全員があなたの結婚を祝うために人生の時間を費やしていることを確認するという本当に重い責任を感じています。 そして、私と同じように、私もこのことに罪を感じています。だからこそ仲間の花嫁たちに言いたいのですが、[あなた]は[自分自身]のことよりも、出席している他の全員のことを重視する傾向があります。 そして、はい、もちろん、誰もが重要であり、私は彼らが私たちに参加することに敬意を払う必要があります。 しかし、心の中で何を望んでいるのかを忘れないでください。小さな結婚式をしたい場合は、小さな結婚式に行きましょう。 盛大な結婚式をしたいなら盛大な結婚式をしましょう。 7段ケーキが欲しいならそれを、カップケーキだけが欲しいならそれを選んでください。 一日の終わりに、自分を幸せにしてくれるものを忘れないでください。 それを見失わずに、ただ自分自身に正直になってください。

チャンダン:結婚式業界では、人々が本当に軽蔑されていることがよくあります。 「なんてことだ、この結婚式にはこんなにお金をかけているんだね！」みたいな。 または、「あなたはこれらの詳細に執着しています！」 それがあなたにとって重要であれば、大丈夫です。 20人の小規模な親密な結婚式であろうと、1,000人規模の結婚式であろうと、私はあなたが望むことを行うことを邪魔することはありません。 これがあなたの瞬間です。 私が一番よく聞くのは、「ああ、1時間だけだよ」ということです。 しかし、写真家がいれば、1時間は何もありません。 それは一生ものです。 それらの瞬間は一生続きます。 それがあなたにとって身近で大切なものであれば、あなたはそれを大切にするでしょう。 人々が自分自身に忠実であってほしいと思います。

ループ:はい、同意しました。 自分の中で喜びを引き起こすものに注意して、それを羅針盤にしましょう。 ただし、最も重要なアドバイスは次のとおりです。イベントのたびに、イベント後にあなたとパートナーが楽しめるように、ケータリング業者に持ち帰り用の食事の容器を作成するよう依頼してください。これを聞くのはとても悲しいことです、花嫁そして新郎は自分たちのイベントで最後に食べるか、まったく食べないかです。 そして、何ヶ月もかけて豪華なメニューを計画しているのに、自分のウェディングケーキを食べることさえできません。 ハッ！ それが私たちにも起こりました！

チャンダン:うん！ 具体的な計画は進行中だと思います。 「BollyWed」の最初のエピソードでは、十分なスペースがないことに気づき、別のスペースに拡張したいと考えていることがわかります。

ループ:そして、ここには新世代と旧世代の信念がたくさん詰まっています。 なぜなら、お父さんとお母さんは、家族が一つの場所を運営するために、非常に緊密な絆を保ち、協力し続ける必要があると信じているからです。 そして、チャンダン氏は、ビジネスの真の成功とは、ビジネスが拡張可能であり、全国的、世界的にも複数の拠点を持っているときである、という信念を持っています。 第10話で結論が出ますが、それは読者の皆さん自身の目で見てください！

CBC の「BollyWed」の最初のシーズンは、毎週木曜日午後 8 時 (EST) に CBC テレビで視聴できるほか、CBC Gem で無料でストリーミングできます。 Chandan Fashion チームの成果はそれだけではありません。 彼らは近々、Brown Girl Magazine との Instagram LIVE チャットで紹介される予定ですので、お楽しみに!

Vashali Jain はバージニア コモンウェルス大学の医学生です。 余暇には、さまざまな実験をするのが好きです… 続きを読む ›

2023 年 4 月 1 日 2023 年 4 月 1 日 3 分で読む Shezda Afrin 著

成長するにつれて、デジの服を着たときの唯一の不満は、生地の刺繍がいつも肌を傷つけてしまうことでした。 細部が美しく複雑なため、装飾付きのブラウスを着るには、下にインナーまたは快適な T シャツを着ることを意味します。 幸いなことに現在、多くの南アジアのブランドが状況を変えつつあります。 刺繍の品質や繊細さだけでなく、ブラウス自体の着心地や着心地にも重点を置いています。 そのような中小企業の 1 つが Khushey です。

Khushey は、ファッションの快適さを犠牲にすることなく、最新のレヘンガと同じようにお母さんのサリーにもよく合う、「バターのように柔らかい」パフォーマンス ブラウスのワンストップ ショップです。 Brown Girl Magazine のインタビューで、創設者の Neha Seelam は、Khushey を立ち上げるきっかけとなったものと、このブランドが提供できるものについて詳しく語ります。

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私がブラウスに特化したいと思ったのは、インド洋風の衣服の中で、私が特定の「問題」を見つけ、解決できると思ったのはブラウスだけだからです。 私は当社の服のその他すべてが大好きです。さまざまなパターン、スタイル、カットが用意されているので、完璧な服を簡単に見つけることができると思います。

しかし、私と友人が南アジアの衣類の中で永遠の課題であると感じたのは、ブラウスでした。 通常はゴージャスですが、一日の終わりには脱ぐのが待ちきれなくなります。 また、シームレスで美しく見えるフィット感を見つけるのは非常に困難です。通常、厚手の素材と伝統的な仕立てでは、胸、脇の下、袖が希望どおりにフィットしません。

私は基本的な色から始めたいと思っていましたが、すでにワードローブにある南アジアの服のさまざまな色やスタイルと組み合わせて組み合わせることができる、光沢のあるフォーマルな素材で作りたかったのです。 目標は、このブラウスがさまざまな服装に合わせて何度も使用でき、長い夜のパーティーに最適で、肌触りが素晴らしいことです。

快適を意味する英語の「クシー」は、実はヒンディー語の「クシ」（幸福）に由来しています。 この誕生の物語はとても素敵で、私が自分のレーベルに抱いていた慰めと幸福の考えと共鳴すると思いました。 それが私が Khushey という単語を選んだ方法です。正しい URL を見つけられるようにスペルを少し調整しました。

実は着心地の良いフォーマルウェア！ 私は女性たちに、ブラウスの窮屈さやかゆみ、不快感を感じさせずに、お祝いの瞬間を楽しんでもらいたいと思っています。

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南アジアの女性たち！ 新卒者からスタイリッシュなママまで、さまざまな顧客にこの製品が気に入っています。特にイベントで子供たちを追いかける必要がある場合、快適さと動きやすさを重視するママたちに人気です。

過去 10 年間、私は ZARA や H&M のクロップトップをサリー ブラウスとして再利用する女性を見てきました。それは素晴らしく創造的だと思いますが、完璧なサリーを再現することをあらゆる細部に重点を置いた南アジアの女性向けの選択肢を作りたかったのです。 /レヘンガのブラウス。 輝きはフォーマルな服装に適していることを意図しており、カットは若い頃のお気に入りのブラウスからインスピレーションを得たもので、ブラのストラップが下から見えず、サリーやレヘンガに多用途に使用できました。刺繍は、デジのセンスを加えます。

私は毎年利益の 5% を持続可能な団体に寄付する予定です。 一般の人々から十分な関心が得られたら、私が立ち上げるには法外に高価だった環境に優しい素材を使用した新しい製品ラインに資金を提供したいと考えています。 しかし、余裕ができたら、リサイクルされたスパンデックス/ナイロンと金属を作品に取り入れたいと思っています。

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私はそれを基にして構築できる多くのデザインを考えました。 まずは色から。 基本的なノースリーブ ブラウスの主要な色をすべて用意し、そのブラウスのより控えめなバージョンもさまざまな基本的な色で作成したいと考えています。

ブラウスの柄や刺繍のオプションも増やしていきたいです。 南アジアの服装に含まれる膨大なスタイルや色のインスピレーションを活用できる季節のコレクションを作成したいと考えています。

Khushey は、快適さとスタイルをすべて 1 枚のパフォーマンス ブラウスにパッケージ化して、さまざまなデジ衣装に再利用できるようにすることを約束します。 Neha が言ったように、ZARA のクロップトップを捨てて、実際にあなたのデジルックを引き立てるデザインを選びましょう。 彼女の最新デザインにぜひ注目してください！

シェズダ・アフリンは、ペンシルベニア州フィラデルフィア出身の医師志望です。 4 歳の頃、彼女にとってそれはごく普通のことでした… 続きを読む ›